RENACIMIENTO

Hola chicos como han estado? Espero estén disfrutando en esta aventura de conocer nuevos lugares y las culturas de cada una de ellas, en esta ocasión te hablare acerca del renacimiento que se produjo en Europa occidental que es donde todo renació ya que se rompieron esquemas de todas las cosas, aunque la religión sigue siendo importante pero las personas empiezan a cuestionarse y en esta época se define el termino de humanismo ya que el hombre era el centro, tenia potenciales, capacidades, aprendizaje, entre otros, el renacimiento muestra como característica esencial su admiración por la antigüedad grecorromana, en cuanto a los social siguió siendo estatalmente aunque experimento algunos cambios, la nobleza y el clero acabaron sometidos al poder del rey, pero continuaron siendo grupos privilegiados, luego estaba la burguesía que se convirtió en el grupo ascendente debido a su enriquecimiento con el comercio, los negocios y la banca y finalmente se encontraba el campesinado que era el nivel bajo de esta época. En cuanto a lo político crearon un estado moderno, una unidad dinástica y tenían una política espansionista. Preservaron la proposición medieval de la libertad, el derecho y la justicia, a misión del gobernante era mantener la seguridad y la paz, el renacimiento tuvo cambios economicos como las actividades agrarias que continuaron siendo muy productivas, luego estaban las artesanías las cuales incrementaron su producción y el comercio que alcanzó en esta época un gran auge y esto favoreció el inicio del capitalismo comercial. En cuanto al arte y la arquitectura  los personajes más reconocidos y famosos de la época fueron Brunelleschi, Miguel Ángel, Leonardo Da Vinci, Galileo, Copernico y Colón. 

La Arquitectura del Renacimiento se caracterizó por el empleo de proporciones modulares, de cúpulas colosales, hechas de conchas con aristas, con tambores de ventanas redondas, y linternas que cubren la apertura del domo inspirado del panteón romano. Reaparece el arco de medio punto, las bóvedas de cañon y de aristas, aparecen las columnas adosadas con capiteles clásicos, los fustes lisos, los pilares cuadrados decorados, la arquitectura y sus estructuras empiezan a cambiar, el típico palacio era de cuatro pisos donde la segundo y la tercera planta eran más bajos, las paredes eran suaves, se ponían murales o pinturas grandes como los frescos, en esta época ya se utilizaban elementos geométricos y materiales como el mármol y azulejos, se miraba bastante el color rojo y otras tonalidades y se comenzó a ver la implementación de la chimenea.  Se usan ventanas y puertas rectangulares o de medio punto coronado por un dintel, también son importantes los elementos arquitectónicos del arte clásico como frontones, entablamentos, entre otros, a partir de esa época, la decoración grutesca fue muy importante no sólo en los interiores, sino también en las artes decorativas. 

En el renacimiento se le da al mueble de madera una importancia menor con respecto a las ropas de cama y los tejidos que eran mucho mas apreciado y la madera mas utilizada era la de nogal, era raro ver muebles de madera y era mas común la realización de muebles tapizados. En esta época fue inventado los colchones en las sillas, las camas las elevaban del piso, los respaldos son más decorados, las bancas comienzan a tener respaldo y también se podían almacenar cosas dentro de ellas.

Palazzo Davanzati en 1390 

Hablando un poco acerca de su arte y arquitectura empezaremos hablando del Palazzo Davanzati en 1390, el Palacio Davanzati es el primer ejemplo de un palacio construido para ser la residencia de una familia y al mismo tiempo, constituye un testimonio auténtico de cómo eran las casas en Florencia durante la época de Dante Alighieri. El Palazzo Davanzati es una de las pocas construcciones que se conservan en Florencia en el siglo XIV, la fachada del palacio presenta un piso bajo y tres por encima, coronándose con una logia porticada. El piso bajo exhibe tres portales realizados en piedra sobre los que se abren tres pequeñas ventanas. Los pisos superiores se organizan a través de cinco ventanas constituidas por arcos de medio punto, situándose en el centro de la fachada el escudo familiar que es un león. Palazzo Davanzati, cuenta con valiosos elementos de pintura, mobiliario, cerámicas, bordados, objetos de uso doméstico que no son originales de la casa sino que fueron traídos desde distintas galerías y museos de la ciudad. En el centro del patio, hay un pozo, un lujo para aquella época, que  gracias a dos cisternas y un sistema de poleas, permitía que se llevara el agua hasta el primer piso y una escalera empinada, de piedra, sube a los pisos superiores. 

Fachada de Palazzo Davanzati

Dormitorio con textura en paredes, bastante cargado, con cama elevada, mobiliario de la época y utilización de color vivos principalmente el rojo.

Textura en paredes con figuras geométricas  y utilización de colores vivos.

Los frescos que realizaban, ya se tenía conocimiento de la perspectiva pero aun así hacía falta más perfección, y se visualizaban elementos como el arco de medio punto y las columnas corintias.

Francesco di Giorgio un artista de la época, arquitecto, escultor e ingeniero militar italiano, nacido en Siena en 1439, notable por sus características y no destacada en la historia del urbanismo como sistematización orgánica entre cuerpo y ciudad, se especializo como ingeniero militar ejecutó diseños arquitectónicos, proyectos escultóricos y construyó casi 70 fortificaciones para el Federico daMontefeltro.

Città ideale, atribuido a Francesco di Giorgio Martini (1439-1502)

Catedral de Florencia 1420-1436 

La Catedral de Florencia, con su enorme cúpula y su altísimo Campanile, determina la silueta de la ciudad. Ambos edificios están situados junto al Battistero en la Piazza del Duomo. La construcción de la catedral comenzó en 1296, más de dos siglos después que las catedrales de ciudades cercanas como Pisa o Lucca. La construcción del edificio duró 72 años y finalizó en 1368. El arquitecto fue Arnolfo di Cambio. La cúpula fue construida por Filippo Brunelleschi casi un siglo después de la finalización de la catedral. Con 114 metros de altura y 45 metros de diámetro fue el mayor reto en la vida del arquitecto florentino, un reto que le llevó 14 años.

Fillippo Brunelleschi 

Arquitecto y escultor italiano fue el arquitecto italiano más famoso del siglo XV, uno de los creadores del estilo renacentista. Se formó como escultor y orfebre e inició su carrera en el ámbito de la escultura. Brunelleschi, como buen renacentista, la estética no era un juego de azar sino el resultado de la correcta aplicación de una serie de leyes preestablecidas. Precisamente por ello, sus edificios no son aptos para suscitar emociones sino para intentar comprender fría y racionalmente las leyes que el artista quiso plasmar a través de sus realizaciones.

Medici Riccardi Palace 

El palacio de los Medici, construido por Michelozzo, se convirtió en prototipo del palacio florentino. En los patios de los palacios, el espacio más representativo de la casa, lugar de fiestas y la primera impresión que recibe el visitante una vez traspasada la fachada, al menos el piso inferior se realizó a base de arcos como en este caso, comenzado en 1444, el rústico almohadillado de la primera planta recuerda el aspecto de fortaleza que todavía no habían abandonado por completo los palacios urbanos, pero tanto su refinado jardín interior como las rítmicas arcadas del patio, la gran cornisa que cierra la fachada o las proporciones armónicas de las ventanas hablan ya de un nuevo gusto arquitectónico. 

Michelozzo di Bartolomeo  

Arquitecto y escultor italiano, definió lo más personal de su estilo al combinar el gótico italiano y el estilo clásico. Nació en Florencia, y en 1420 entró como aprendiz en el taller del escultor Lorenzo Ghiberti, en la realización en bronce de la puerta norte del baptisterio de Florencia. Sin duda su aportación más interesante la constituye la construcción del Palacio Médici-Riccardi, en la Vía Larga. Su obra es menos arriesgada y novedosa que la de Brunellesch, por lo que resultó más accesible y adaptada a las exigencias de la clientela.

Iglesia de Sant'Andrea Mantua

La arquitectura de Leon Battista Alberti es un reflejo muy preciso de los ideales artísticos y filosóficos de su época. En su obra teórica y práctica se puede percibir claramente la latencia humanista que marcó a su época, para lograr este fin se centró en el estudio minucioso del arte clásico buscando en las ruinas del pasado, el esplendor del presente. La iglesia presenta planta de cruz latina con una única nave y capillas laterales rectangulares. La fachada es majestuosa, con un gigantesco orden de pilastras que soportan un frontón triangular. Este diseño de Alberti dominaría la organización espacial de las iglesias durante varios siglos. Alberti ideó una iglesia con gran capacidad para que grandes multitudes pudiesen ver la Sangre de Cristo, y por un precio incluso menor al que esperaba Ludovico Gonzaga. 

León Battista Alberti 1404-1472 

El italiano León Battista Alberti fue, además de arquitecto, el primer teórico del arte del renacimiento, una de las figuras más representativas del ideal del hombre del Renacimiento, ya que reunió en su persona todos los conocimientos y habilidades de la época, Alberti tratará de plasmar en sus obras los presupuestos teóricos que, según él, deben regir la arquitectura, aplicando la teoría de las proporciones que busca como resultado la simetría, la armonía y la belleza. La búsqueda de la aplicación del módulo o norma es el hilo conductor que recorre toda su obra y que da coherencia a la teoría y la práctica.  

Librería Laurentian  año 1524 

La construcción comenzó en 1525 y se terminó en 1571 cuando la biblioteca se abrió al público.La familia Medici infame encargó la construcción de Miguel Ángel que diseñó , pero nunca vio el proyecto terminado . Los Medicis querían construir la biblioteca para mostrar a Florencia que eran no sólo los comerciantes y aristócratas ricos, sino también intelectuales . La biblioteca fue construida a la sombra de la Basílica de San Lorenzo justo por encima de los claustros. La entrada a la biblioteca contiene la famosa escalera diseñada por Miguel Ángel.

Esta corta escalera conduce a la Biblioteca Laurentina.

BIBLIOTECA LAURENTINA

Estas ventanas uniformemente espaciadas que corren a lo largo de la habitación en alquiler en copiosas cantidades de luz y al mismo tiempo crean una sensación de paz y tranquilidad. Originalmente, Miguel Ángel había planeado para una claraboya , pero el Papa gobernante cree que causaría el techo a la fuga por lo que las ventanas se incorporaron en la pared oeste, cada fila tenía un tema y libros específicos asignados.

MOBILIARIO:

DANTE CHAIR:

SILLA SGABELLO:

SILLA SEDIA:

CASSONE:

CASSAPANCA:

CREDENZA:

SAVONAROLA:

EDAD MEDIA

Hola amigos espero estés teniendo mucho diversión y conocimiento y quiero que me acompañes a la época de los castillos, donde nos imaginamos que hay reyes y princesas si de esa época te hablare hoy que es de la edad media ya que es un período histórico ubicado entre la edad antigua y la edad moderna, cuyo inicio y fin coincide con la caída de cada una de las dos partes en que se había dividido el extenso Imperio Romano, la Edad Media tiene inicio con la Caída del Imperio Romano de Occidente en poder de los pueblos bárbaros en el año 476 y finaliza con la caída del Imperio Romano de Oriente o imperio Bizantino. La edad media proviene de lo divino y por eso era tan importante “la divinidad” ya que las personas dudaban y tenían poca fe e imaginación, en esta época los reyes eran los únicos que sabían leer y escribir. Existían muy pocos arquitectos y artistas y construían estructuras más grandes como castillos o calabozos y los castillos como los monasterios, eran lugares austeros en los que se había tenido en cuenta la importancia de la elegancia de los muebles, tapicerías o cortinajes que cubrían las paredes, de la comodidad de las camas y salones, sólo encontramos algunas alusiones en los romances, su perfil dentado pretendía infundir miedo y respeto a los que se acercaban al castillo, durante la Edad Media, el castillo no sólo cumplía funciones militares, sino que servía también de residencia a los señores de la nobleza y a los propios reyes.
Lo común es que se sitúen en lugares estratégicos, normalmente en puntos elevados y próximos a un curso de agua para su abastecimiento, desde donde pudiera organizarse la propia defensa y la de las villas que de él dependían.  Los castillos permitían el control de la población, de la agricultura, de la ganadería, del comercio y de los abastecimientos de su comarca en un momento en que eran constantes las luchas por afianzar y aumentar el dominio sobre el territorio, pues la fuerza militar equivalía al poder político y económico. 

Castillo de Manzanares el Real, construido por Juan Guas.

Las partes principales de un castillo son: 

La muralla: Todo alrededor va cercado de una alta y gruesa muralla con un camino que la recorre en su parte superior. De trecho en trecho, se intercalan en la muralla cubos o torreones que permiten diversificar los ángulos de tiro y defenderse. Todos los lienzos suelen estar rematados por almenas para la protección de los defensores.
Torre del homenaje: Es la torre principal, la que sirve de residencia del señor y cumple con las funciones más destacadas del castillo, albergando las estancias principales y, en ocasiones, los almacenes de víveres.
Torre barbacana: Es una obra de fortificación situada frente a las murallas y protegiendo una puerta de acceso. Podían contar con portales propios fortificados de paso obligatorio para acceder a la puerta principal
El rastrillo: o peine suele ser una pesada reja, rematada abajo en puntas que formaba parte de las fortificaciones de la puerta, junto al puente levadizo y la barbacana.
Almenas: Tenían como función proteger a los defensores, algunas tenían orificios, como troneras (para las armas de fuego) o saeteras (para lanzar armas).

Elementos internos: 

Escaleras Espirales: Debido a la limitación de los espacios las escaleras eran construidas sobre los mismos muros. Giraban hacia la derecha mientras ascendían para permitir una mejor utilización de la espada en caso de defensa desde ellas.
La cocina: Estaba situada en una construcción aparte en el mismo terreno del castillo, junto a la torre de homenaje, esto se hacía porque había muchos incendios y así se evitaba que se incendiara la torre principal.
Los desagües y la limpieza: Los castillos no disponían de canalización de desagües, pero aun así las basuras no presentaban ningún problema. Los criados las descargaban en las fosas, los cuartos de baño también iban a parar a esas fosas.
El Aljibe: En los castillos el agua era un elemento imprescindible para la vida y la permanencia ante los asedios. Generalmente el agua era recogida de la lluvia por medio de unos aljibes que eran depósitos bajo tierra que recogían el agua por medio de unos canalillos. El aljibe recogía el agua de lluvia de las azoteas y tejados, y el de las escorrentías superficiales próximas trasportadas por pequeños canales.
La capilla: Nace como una sencilla habitación que cumple la función de oratorio en el siglo XI, situada en la torre del homenaje. Con el paso del tiempo empieza a hacerse un edificio independiente, aunque siempre dentro de las murallas.
El patio de armas: Es el patio principal del castillo. Corresponde al recinto inferior o planta baja. En él se realizaban las ceremonias más públicas, las distintas formaciones y cualquier preparativo para la vida militar. Se accedía a él a través de una puerta de acceso. 

Aquí te dejo las partes de un castillo y como se compone.

AGORA

La película del Ágora es una película que nos enseña mucho de las culturas antiguas egipcias, griegas y romanas, toda la trama de la película trata acerca de cómo su nombre lo dice el Ágora que era la plaza de las ciudades estado griegas donde era un espacio abierto, con comercio, cultura y política de la vida social de los griegos, me pareció muy interesante como Hipatia la protagonista defiende su punto de vista, su modo de pensar de la vida, su religión y el descubrimiento de pensamientos filosóficos, existieron muchos conflictos religiosos entre los cristianos, greco-egipcios y judíos que desencadeno actos de violencia, algo que me llamo mucho la atención de esta película es como se usaba la palabra de Dios a conveniencia de la situación, los cristianos tomaron el poder del Ágora destruyendo todos los dioses paganos por completo y existía una gran falta de respeto hacia otras religiones; Es muy interesante ver como en esta época las mujeres no tenían tanta importancia como un hombre y que una mujer no podía tener autoridad en ninguna forma es por eso que la vida de Hipatia se encontraba en riesgo ya que ella representaba todo lo contrario que en esa época se pretendía que fueran las mujeres, ella era una mujer culta, no era sometida a ningún hombre, muy inteligente y tenía conocimientos matemáticos y filosóficos y querían obligarla a creer en una religión que ella no creía que era el cristianismo debido a ello fue acusada de brujería pero algo muy peculiar en ella era su determinación y su fuerza emocional, prefiriendo morir de manera cruel a cambiar sus creencias; Esta película me ha hecho pensar muchas cosas como que la fe no siempre te lleva a la verdad y que cada uno defiende lo que cree sin importar si está en lo cierto, de cómo una idea puede hacer que pueblos sean sometidos a violencia por el hecho de defender esa idea en común y también de como cuando uno es fuerte y lucha por lo que cree nada ni nadie hará cambiar de parecer, es una película muy interesante y espero puedas verla y te guste.

  AGORA

ROMA

Hola amigos espero toda la información de este blog sea de una gran enseñanza y de muchas aventuras para ustedes, seguimos en el viaje de conocer muchas culturas y hoy les hablare acerca de la Antigua Roma, es el nombre que se le da a la civilización romana que se desarrolló en la península itálica durante el siglo VIII aC. Roma nació a orillas del Rio Tiber alrededor de 750 años y tuvo muchas influencias de otras culturas principalmente de la cultura griega y etrusca. Desde los primeros tiempos la sociedad romana se basó sobre dos pilares: la familia y la religión, ambos influyeron profundamente en la vida social y política de Roma. En Roma también existía lo que era la jerarquía y se dividía en dos grupos sociales los patricios que eran los descendientes de los primitivos romanos y los plebeyos forman la mayoría de la población en Roma, y proceden sobre todo de los pueblos sometidos y de la inmigración y por último se encontraban los esclavos que eran los prisioneros de guerra, en cuanto a la política un rey gobernaba todo el pueblo, luego estaba el senado consistía en un cuerpo colegiado que actuaba como consejo asesor del rey y por ultimo estaba el pueblo; Hablando un poco acerca de la religión era bastante parecida a las costumbres griegas y consistía más en un conjunto de cultos que en un cuerpo de doctrinas, había dos clases de cultos: los del hogar, que unían estrechamente a la familia, y los públicos, que estimulaban el patriotismo y el respeto al Estado y ambas se practicaban en toda la civilización, se adoraban a dioses y construían templos ofrecidos a estos dioses; En su economía La base en la época era la ganadería, dada la posición de la ciudad, en una importante ruta comercial, cada vez más los romanos se dedicaron al comercio; principalmente de productos agrícolas, ganaderos, sal, manufacturas etruscas e importaciones griegas y fenicias. Los cultivos más importantes eran los de trigo, vid y olivo, y también árboles frutales, hortalizas, legumbres y lino.

Coliseo: Se encuentra ubicado en el centro de Roma, símbolo de la eternidad de Roma, el emperador Vespasiano lo construyo en el lugar que ocupaba un gran estanque de la mansión de Nerón, para borrar de este modo la memoria de su odiado predecesor.

Los romanos realizaban actividades como espectáculos en el circo romano, donde se observaba carreras de cuadrigas, combates navales, combates sangrientos y peleas de toros, leones y rinocerontes que eran llevados para que se enfrentaran entre sí, también habían combates entre gladiadores que eran prisioneros de guerra y luchaban por sus vidas; No cabe duda que el arte romano es la manifestación artística más significativa de la historia del mundo occidental, ya que su influencia nunca se ha dejado de percibir a lo largo de todos estos siglos, el arte romano tiene su principal manifestación en la arquitectura, tanto religiosa, como civil pero otras manifestaciones son la escultura y en menor medida la pintura realizadas en frescos y también se realizaban mosaicos, en lo que diferencia el pueblo griego del romano es que la cultura griega estaba enamorada del pensamiento y de la belleza, el romano aparece más preocupado por las conquistas, la organización y la utilidad y lo demostraba en su arte y en su cultura. En su arquitectura se utiliza el orden toscano, el jónico y el compuesto, se caracteriza por su monumentalidad, los materiales utilizados son muy variados: piedra cortada en sillares regulares y dispuesta a soga y tizón, hormigón, ladrillo, mampuesto, madera y cuando el material era pobre se solía revestir con estucado, placas de mármol o con ornamentación de mosaicos o pintura, el mobiliario que utilizaban eran de bronce principalmente, cuya decoración es muy rica, unas veces se cincelan y otras se recubren o incrustan de plata y metales preciosos. Otros complementos de la decoración fueron el uso de telas y de tapices. 

MOBILIARIO ROMANO:

GRECIA

Hoy hablaremos un poco acerca de la Antigua Grecia, la civilización griega era básicamente marítima, comercial y expansiva llena de cosas muy interesante que hoy les contaré  y empezare acerca de las polis que eran ciudades-estados de la Antigua Grecia y la parte más alta de la polis era llamado Acrópolis donde se construían las edificaciones más importantes como El Partenón donde se realizó destinado a la adoración de Atenea, algunas de las civilizaciones griegas fueron micénicas, minoica y dórica, lo que se conoce hoy como la cultura griega es la unión de muchísimos pueblos que eran independientes por eso los griegos no tenían una ciudad especifica donde se concentrara la riqueza; Para los griegos lo más importante eran ellos mismos y vivían haciendo esculturas y actividades para adoración de ellos mismos, algunos de los aspectos importantes que para esta cultura era importante era el cuidado personal, la indumentaria, alimentación y principalmente la perfección en todo lo que hacían y realizaban deportes muy difíciles con un profundo significado. En esta está época existió un escritor llamado Homero el cual escribió la Ilíada y La Odisea libros muy reconocidos el cual hablan de los dioses y de la cultura griega. El símbolo de la cultura griega fue una ciudad llamada Atenas y para poder honrar a Atenea esta ciudad se volvió ideal para la convivencia de filósofos, artistas y científicos, podían debatir sus ideas libremente por esta ciudad y podemos observar que fue el primer lugar en el mundo en donde se comenzó a observar indicios de democracia ya que significa el gobierno del pueblo en el cual todos opinaban y tenían libre decisión. Cuando hablamos de los estratos sociales, en la Grecia Antigua, la mayoría de la población eran campesinos y otros eran comerciantes, y existía la jerarquía en el cual se dividían en esparciatas que son los que formaban la clase gobernante y gozaban de los privilegios políticos, luego estaban los periecos que pertenecían a una escala intermedia y finalmente estaban los ilotas o siervos que eran despreciados, aislados y perseguidos, la educación que se tenía en la Grecia Antigua era principalmente militar y desde muy pequeños eran preparados para la guerra y la protección del pueblo y debían ser muy fuertes y valiente. La economía en la Antigua Grecia se caracterizaba por la gran importancia de la agricultura en la cual se obtenía principalmente cereales, olivos, viñas  y trigo en cuanto a la ganadería fue muy poca la producción y las más comunes eran ovejas y cabras, en cuanto a las artesanías la mano de obra más utilizada era la de los esclavos, se trabajaba con metal, cuero, arcilla y madera; También se trabajaba la cerámica donde se escogía el tipo de arcilla para dar forma a la vasija, en la metalurgia los griegos utilizaban materiales como oro, plata, hierro y cobre y finalmente uno de los comercios más fuertes en Grecia era el comercio marítimo donde forzaron a su población a importar el grano, papiro, especies entre otros, este era un comercio el cual mantenía grandemente las riquezas de Grecia. 

Partenón: Es uno de los principales templos dóricos que se conservan, está dedicado a la diosa griega Atenea, a la que los atenienses consideraban su protectora.

 Quieres conocer un poco sobre el artede la Antigua Grecia? Pues te contare un poco, ellos se volvieron tan perfectos en sus obras, como esculturas, pintura, mobiliario y arquitectura que actualmente se le llama arte clásico donde existe un profundo significado, se exalta a los dioses y su expresión pretende transmitir muchas sensaciones, en cuanto a su arquitectura es la más conocida por sus templos también por teatros y el Ágora, los materiales más utilizados era la piedra caliza, el mármol y la terracota y para ornamentos principalmente el bronce y las construcciones las realizaban con los tres tipos de columna, ladórica, jónica y corintia y finalmente los muebles griegos, presentan en principio las mismas características de construcción rígida, pesada y en ángulos rectos de los muebles egipcios pero con el pasar del tiempo, y a medida que los griegos van ampliando sus conceptos sobre la vida, aparecen las patas curvas que permiten fabricar muebles menos pesados. Los griegos fabricaron muebles de madera, de mármol, de piedra, siendo frecuente el uso de incrustaciones del marfil, láminas de metales preciosos y maderas finas sobre las otras maderas que conformaban el cuerpo del  mueble. En general los motivos ornamentales utilizados por los griegos en sus muebles eran los mismos que  los utilizados en la arquitectura para templos y viviendas, adecuando por supuesto, el tamaño a las dimensiones menores de los muebles. 

Columnas de orden toscano:Se denomina columna toscana a la columna generalmente de fuste liso y capitel sencillo, que puede contar con una sencilla basa para su asiento en el suelo o con un pedestal, constituye una aportación etrusca diferente derivada del dórico.

Columnas compuestas:  Son columnas individuales formadas por varios elementos de secciones macizas. Por lo general, las columnas compuestas tienen los elementos unidos entre sí mediante dispositivos mecánicos, como clavos o pernos torneados.

MOBILIARIO GRIEGO:

EGIPTO

Bienvenido(a) a mi Blog llamado “Descubriendo la historia” este día hablaremos acerca de Egipto,  su cultura y como a lo largo de los años se ha mantenido algunas costumbres y creencias del Antiguo Egipto; Egipto fue una civilización que se desarrolló por más de 3000 mil años y empezaremos hablando sobre las clases sociales ya que sabias que en esa época todos tenían un lugar específico, uno eran más grandes y poderosos que otros y así debía de ser, el faraón era el máximo en toda la ciudad, era considerado un dios para los pobladores y tenía a su cargo oficios muy difíciles y todos debían de seguir sus órdenes al pie de la letra, luego se encontraban los sacerdotes ellos día con día llevaban una ofrenda a los dioses y cada etapa del año se encargaban de que el dios se encontrara satisfecho para que bendijera abundantemente al pueblo, luego se encontraban los escribas ellos eran personas que sabían leer y escribir, personas con más educación que otras porque solo eran algunas personas escogidas las que lograban esa clase de educación, también estaba los del ejército, llenos de mucha valentía cuidaban día y noche de la ciudad de Egipto y del imperio ya que muchos de las ciudades vecinas quisieron conquistar sus tierras, luego se encontraba el pueblo, donde todos tenían diferentes habilidades y oficios, de comerciantes, artesanos y campesinos los cuales se encargaban de una parte fundamental para el mantenimiento de la ciudad y finalmente estaban los esclavos, los cuales eran despreciados y a los cuales se les daba el trabajo más pesado.

 Ahora quiero hablarte un poco acerca de los elementos más primordiales de Egipto entre ellos está el río Nilo, las pirámides y el desierto; Puedes imaginarte que el río más grande del mundo se encuentra en estas tierras y que abastece para toda la cosecha de un pueblo entero y más, pues déjame contarte un poco.. Egipto tiene un enorme desierto llamado Sahara ubicad al Norte de África, y de repente comenzaron haber cambios climáticos drásticos, comenzó a ver abundante lluvia y así comenzó a crecer el río Nilo, debido a su gran tamaño muchas personas fueron capturadas queriéndose instalar y permanecer cerca de este río, ya que cada vez q llovía este río se inundaba y abarcaba una porción de la tierra y al secarse poco a poco dejaba la tierra justa y perfecta para una cosecha bien cargada ya que quedaba llena de limo. Muchas personas permanecieron juntas cerca de este río y así nació el Antiguo Egipto, eran una población muy unida y solo entre ellos podían comer lo que se cosechaba, y eran una población difícil de penetrar ya que era muy exclusiva, trataron de aventajar a otras culturas y en búsqueda de la perfección fueron los primero en implementar la aritmética y la geometría para elaborar grandes monumentos lo cual me lleva a hablarles acerca de sus pirámides ya que es un símbolo representativo de Egipto, se construyeron monumentos como el templo de Karnak que contiene tres santuario de Amón, Mut yMontu; También se encuentra la pirámide de Keops, que fue construida durante 23 años. Egipto puso mucho énfasis en el arte y en las pinturas los egipcios tenían una técnica muy peculiar ya que siempre aparecían de perfil, sin perspectiva y sin degradaciones de colores, lo que más les importaba a los egipcios era la perfección y que en todas sus pinturas fuera representado, utilizaban los colores primarios y dibujan los tamaños de las personas según su jerarquía. En cuanto a la escultura eran de bulto redondo, ellos realizaban estatuillas,sarcófagos, y relieves, se utilizaba en los materiales el granito, el basalto y la piedra caliza en algunos caso también se utilizaba la madera o marfil, en el mobiliario realizado tendía a mostrar gusto por la perfección y la armonía, se muestra al hombre en escenas en las que está en equilibrio con la naturaleza y con el resto de la sociedad. El trabajo del artista y del artesano se consideraba “divino” porque tenía que ver con la creación y la construcción, los materiales más utilizados era el oro, la plata, el hierro, el gres, el alabastro o la turquesa.

Silla de Tutankamón cuando era niño.

Técnica realizada con acuarela.

          Mesa Egipcia con detalles elaborados con oro.

Técnica elaborada con lápices de color.

Cofre de Ramses IX

Fabricada con madera y marfil, tiene medidas de

21.5 de altura, 24 de ancho y 22 de largo,

fuer descubierto en el año 1881.

Técnica elaborada con acuarela.

Elaborada en el reinado de Amenofis III(1386-1349 a.C.)

Tiene dimensiones de 0.60x0.43x0.39

Materiales de madera, pan de oro y fibras vegetales.

Técnica elaborada con óleo y acuarela.